Disquinho interessante “Hollywood, mon amour” regrava algumas canções clássicas de trilhas sonoras dos anos 80. A produção do disco foi feita por Marc Collin, do grupo Nouvelle Vague.  A seleção traz Yael Naim, Juliette Lewis, Skye (vocalista do Morcheeba), só para citar alguns nomes. O repertório revitaliza as canções dando uma roupagem totalmente distante da original, delas mantendo somente mesmo o esqueleto melódico.

Não é à toa que Marc Collin é o produtor deste disco. Seu grupo o Nouvelle Vague, já retrabalhou diversas canções dos anos 70 e 80, tornando-se inclusive uma referência para este tipo de releitura. Leia mais…

Por Tatiana Leite
Mais de 70 filmes são feitos anualmente no Irã e ainda que grande parte seja subsidiada quase como um instrumento governamental propagandista, a outra parte resiste as limitações da censura do Estado. Vários realizadores iranianos não conseguindo exibir seu filme dentro do próprio país, tentam encontrar espaço nos festivais internacionais.

Há cerca de dez anos atrás, no auge do reconhecimento do Novo Cinema Iraniano foi realizada no Rio de Janeiro “Imagens do Irã” apresentando o painel de um país pouco conhecido no Brasil. Nesta passagem de uma década, essa cinematografia se firmou, consagrou alguns cineastas, (como Abbas Kiarostami, Mohsen Makhmalbaf, Dariush Mehrjui e Jafar Panahi) e abriu as portas para outros tantos jovens realizadores (Bahman Ghobadi, Samira Mahkmalbaf, Abolfazl Jalili ) que buscam novas formas de questionar o Estado opressor, e utilizam-se do cinema como forma de resistência. Nestes dez anos, o país não ficou imune ao processo de globalização, e nas obras mais recentes evidencia-se uma certa “ocidentalização” da população, que reflete cada vez mais sobre sua contemporaneidade. Leia mais…

Por Tomas Seferin

A sincronia áudio-vídeo não é tão recente quanto alguns possam pensar. A história do videoclipe se entrelaça com a do cinema e a da animação.

O conceito da música acompanhada de imagens existe desde os anos 30. Oskar Fischinger e Norman McLaren juntavam música com imagem por meio de técnicas primitivas de stop-motion ou simplesmente riscando a película, com resultados ultrafuturistas, comparáveis com o que é produzido hoje em dia. Ambos trabalhavam em colaboração com compositores clássicos e jazzistas como Oscar Peterson, criando um produto bissensorial. Além de serem os pais da animação sincronizada, foram criadores de várias outras técnicas de animação. Leia mais…

Por Alexandre Brautigam

“Acho que, acima de tudo, os sons desse mundo são tão belos em si mesmos que, se aprendessemos a ouvi-los adequadamente, o cinema não teria a menor necessidade de música.”
(Tarkovsky, no livro “Esculpindo o tempo”)

Uma provocação. Ou talvez um alento, um dedo apontado para estilos musicais criados já há décadas atrás, mas que permanecem, para a grande maioria das pessoas, ainda hoje, desconhecidos – como se tem tornado freqüente, quando se fala da música contemporânea. Leia mais…